Pour la première édition du Cabaret Groove Acoustik, Les Productions Débrouil’Art et Tributerre bistro présentent trois groupes de la scène émergente Montréalaise:

- Honoré: Guitariste auteur-compositeur
- K’Lana Vibes: World Music, afrobeat, reggae
- Saravà: Latin jazz, samba, bossa, salsa

SPECTACLE À 20H00.

Admission:5$ Étudiants, 7$ Solo, 10$ Duo

Lien facebook vers l’événement:

http://www.facebook.com/event.php?eid=115389588482569&index=1

Avec la Cie Essama, nous voyageons au cœur des contes burkinabés sur un fond musical rythmé de traditions. C’est grâce au conteur, comédien et poète Hamidou Savadogo que le voyage prend forme. Il nous fait voyager au cœur de sa terre natale, le Burkina Faso, terre des hommes intègres et des mythes de l’humanité.

Ayant acquis une forte expérience auprès de sa famille et de son école, il s’est produit dans plusieurs écoles de théâtre au Burkina Faso.

On demande 5 $ pour cette veillée burnabée…

http://www.productionspassingpinda.com/

Pour cette deuxième édition, voici les confirmés:
Steve Paquet (nous poussera du Astor Piazzola seul à la guitare), Jason Milan et El Pachuco en duo, Sébastien Lafleur, Martin Robichaud avec Nika Cantabile au violon et des surprises, concept oblige !

Présentation sur le thème de la radio comme outil de développement et « d’empowerment » (prise en charge).

Début de l’activité: 17h30. Au programme:

- Le projet radio digital d’Afro Reggae dans les favelas de Rio au Brésil;
- La radio Benbakan, la voix du Ben Ba, une association de 60 villages au Mali;
- Mon Rêve à la Radio, projet avec des jeunes à risque de décrochage scolaire à Mtl-Nord;
- Radio Anonyme, prise de parole et vitrine vivante des jeunes en difficulté et marginalisés sur CIBL 101,5fm.

Soyez les bienvenus !

 

Il y a maintenant près de dix ans, Juan Sebastian Larobina quittait l’effervescence de la mégalopole mexicaine pour la quiétude des rives de l’estuaire du Saint-Laurent.

Né en Argentine au sein d’une famille d’artistes, Juan Sebastian Larobina a grandi au Mexique, où ses parents ont émigré au début des années 1980 pour fuir les répressions dont leur pays natal était victime. Étudiant et enseignant la musique dans des écoles de Mexico, il amorce en parallèle une carrière prometteuse au sein de différents groupes musicaux, enrichissant ainsi son répertoire des folklores propres à divers pays d’Amérique latine.

En 1997, il s’établit au Québec, plus précisément en Gaspésie, où il complète une formation comme éducateur spécialisé. Depuis quelques années, Juan Sebastian Larobina effectue au Québec une percée artistique digne de mention. Il présente également de façon régulière des ateliers dans les écoles primaires et secondaires d’ici.

L’artiste nous parle de son parcours personnel et artistique peu banal.

Pourquoi avoir choisi de vous établir au Québec?

« J’ai rencontré une Gaspésienne au Mexique, puis nous avons décidé de venir passer un été ici. Je suis arrivé au Québec en 1997, directement en Gaspésie… Puis nous avons eu deux enfants et je me suis finalement installé ici, à Douglastown, près de la mer. »

Vous baignez dans l’univers de la musique depuis la petite enfance…

« D’aussi loin que je me souvienne, ma mère faisait de la musique. J’ai touché des instruments pour la première fois vers l’âge de douze ou treize ans : d’abord la guitare et la flûte, puis les percussions, le saxophone, la clarinette… J’ai chanté avec ma mère et j’ai appris avec elle le folklore de mon pays. Elle chantait et jouait de la musique traditionnelle, notamment le tango. Maintenant que je suis loin, je redécouvre ces musiques de chez nous… »

« À l’âge de dix ans, j’ai émigré au Mexique, un pays extrêmement riche d’un point de vue folklorique. J’y ai vécu dix-sept ans… dix-sept années à m’imprégner de la musique de ce coin du monde. Cela a peut-être facilité mon adaptation à la société québécoise, en ouvrant ainsi mes frontières. Le côté latin du Québec m’attire… J’adore la Bolduc et la Bottine Souriante. »

En ce sens, la langue constitue-t-elle une barrière dans votre démarche?

« J’ai vécu un premier contact avec la musique traditionnelle québécoise lors d’un voyage aux Îles-de-la-Madeleine en 1999. Aujourd’hui, je commence à intégrer ces musiques traditionnelles dans mon propre folklore avec, comme résultat, ce son nouveau que j’appelle « latino-gaspésien »… Si écrire des chansons et faire de la musique permet une cohérence dans ce que nous voulons dire, le français demeure tout de même quelque chose de nouveau pour moi. J’ai appris le portugais et l’italien par la force des choses, mais le français est une langue assez complexe pour l’écriture. Ma langue maternelle est l’espagnol, mais je tente aujourd’hui d’écrire des chansons en français. »

Une appartenance musicale multiple
Lauréat, en 2002, du Prix du public au Festival en chanson de Petite-Vallée, l’auteur-compositeur-interprète a réalisé à ce jour trois albums, dont Norte-Sur spectacle, tiré du spectacle du même nom, qui reflète bien le bagage multiculturel de Juan Sebastian Larobina.

« Norte-Sur a été présenté en 2005 et réunissait 23 artistes sur scène. Il s’agissait d’une aventure musicale multisensorielle faite de chansons, de musiques, d’effets sonores, de bruitages, d’odeurs et de projections d’images symbolisant la dualité Nord-Sud. Nous avons vécu une expérience artistique unique où la cumbia et le reel ont fusionné, la chacarera et la gigue se sont mariées, les langues se sont entrelacées, le tango, la salsa, le chacha et le funk se sont embrassés », résume-t-il.

« L’immersion dans une autre culture m’a fait réaliser et mieux comprendre les valeurs qui ont coloré ma démarche artistique et personnelle. Mon style de musique, c’est un peu une synthèse de ce que je suis culturellement et artistiquement : quelqu’un qui, plus jeune, écoutait du rock britannique et de la musique progressive, mais qui est aussi « construit » par la musique de sa famille et des pays qu’il a quittés, notamment la bossa nova brésilienne et le tango argentin. Et maintenant, sans être nécessairement des styles dans lesquels je m’inscris, les Richard Desjardins, Jean Leloup et Daniel Bélanger pratiquent des genres musicaux qui m’influencent et qui me touchent. »

SOURCE: Sébastien Boulanger, MELS

Eh oui, il semblerait que le mot se passe…

Devenez adeptes !

http://www.facebook.com/event.php?eid=105606829477709&ref=mf#!/TribuTerreBistro?ref=ts

Tributerre, ne l’oublions pas, est une coopérative de solidarité. Nous vous encourageons donc à devenir membres. Propagez la bonne nouvelle, parlez-en, surveillez notre programmation multidisciplinaire et multiculturelle à souhait…

Par la grande porte, c’est la maison des jeunes du quartier Saint-Michel. Notamment, ils nous présenteront le documentaire « St-Michel: Images et réalités ».

Début de l’activité: à la sortie des écoles.

Durée: 22 minutes. Courte période de discussion après la projection…

L’activité se terminera vers 18H00.

Bande-annonce:  http://stmichel-imagesetrealites.over-blog.com/pages/Bande_annonce_du_documentaire_stmichelimages_et_realites-1276268.html

Reportage à CTV:  http://stmichel-imagesetrealites.over-blog.com/pages/Reportage_de_CTV-1276258.html

http://www.myspace.com/kathiarock

C’est à Malioténam (village de Marie), petit village de 2500 habitants, située au Nord- Est du Québec, sur la Côte-Nord que Kathia grandi. Très jeune, elle est attirée par les arts de la scène, elle entend des sons, voit des images et comprend aussitôt que ce n’est pas un rêve c’est ce quelle veut faire comme métier devenir chanteuse

C’est à quatorze ans qu’elle est initiée à la composition par Claude Mckenzie du groupe Kashtin. Son talent lui permet de collaborer avec de grandes interprètes de la chanson québécoise – Jorane, Lou Babin, Marie-Claire Séguin, Judy Richards, Terrez Moncalm etc… Très tôt initiée à la musique, elle donne ses premières performances à de nombreux concours organisées par la communauté, et décide de s’exiler à Montréal pour développer son côté artistique. Tranquillement, elle compose ses chansons et se produit sur différentes scènes tant au Québec qu’en Europe.

Elle fait des rencontres qui l’initient aux productions audiovisuelle et multimédia. Elle découvre le théâtre, la danse, l’interprétation scénique, et les différentes techniques vocales. Après une dizaine d’années d’exil, elle revient dans la région qui l’a vu naître avec tout ce bagage, de nouvelles connaissances et des idées plein la tête.

Un rêve persiste, soit d’avoir l’opportunité de collaborer avec les différents intervenants du milieu culturel afin qu’elle puisse rassembler les artistes multidisciplinaires sous une même production. Elle développe plusieurs autres projets dans le domaine. La pluralité de son expression artistique (art visuel, multimédia, musique et gestionnaire de projet) s’imbrique tout naturellement à son désir d’innovation et ses nouvelles entreprises.

Le but ultime : faire connaître la force et la beauté d’une synergie de la culture tant Innu que Nord-Côtière.

Musiciens confirmés:
Jason Milan (guitare, accordéon et piano)
Yan Morelli-Bernard aux percussions
Kathia Rock, artiste innue, aux choeurs et tambour innu. Aussi, elle nous interprètera une chanson du dernier album de Zachary composée dans sa langue: Ekuan Ishpesh
Nika Cantabile au violon
Thomas Morelli-Bernard au trombone
Yannick Lévesque au piano
Votre humble serviteur…
L’appel est lancé à d’autres amis musiciens. On verra bien…

Au plaisir de vous voir !

16 avril 2010, Hommage à Zachary Richard avec Martin Robichaud et saumon acadien aux bleuets !